domingo, 23 de agosto de 2015

Digimon Abridged Ep1: Who's that Porkérion?



*Friendzone Dubs*
The next video is a nonprofit and fanmade parody. Digimon is propiety of Akiyoshi Hongo, Toei Animation and Bandai. Please, support the official release. 
NARRATOR: Planet Earth, noisiest planet on the Solar System. Our story begins here with some kids who were… the chosen ones*.
*This parody is based on the Spanish dub, where the “digi-destined” are just called “chosen kids”.
TAI: Look those stars, what a lovely night.
SORA: But it’s daytime.
*Storm*
-Run for your lives!
-Someone cummed in my hair!
-It’s the global warming!
Episode 1: Who’s that Porkérion*?
*This game actually exists and has a trilogy!
*Snow*
TAI: Snow! Let’s make some angels!
TK: Yei, angels!
MATT: Be careful, TK, there could be bears.
SORA: It’s so cold, my nipples got pointy.
JOE: Oh heavens, I didn’t bring my earflaps!
MIMI: Awesome, perfect to show my Mexican poncho with cowboy hat.
TAI: Your clothes are bizarre, Mimi.
TK: Should we call Izzy?
MATT: He is at his computer. I prefer not to think on what he is doing.
IZZY: Hi and welcome to the 57th part of my Minecraft videoguide. Subscribe, like, but please don’t leave negative comments or dislike, please, please… I spend much time doing this and I want to earn a living!
TAI: Izzy, stop fapping and come over here.
IZZY: Ok, I always can record a video-blog with my mobile phone.
*Aurora borealis*
MIMI: Could be true that aurora borealis are God’s farts?
*DUUUHHH*
IZZY: It could be, why not?
SORA: Or Chuck Norris’.
IZZY: Or WillyRex’s*.
*A popular Spanish letsplayer for his young fanboys, like Izzy.
JOE: Don’t start so soon with the YouTube jokes.
MATT: Yeah, more black humor.
TAI: What is a black guy in the snow?
*Screams and meteorites*
*Coballita Mix in the fake intro*
SORA: What was that? Are you all right?
TAI: An easy target*.
*In Spanish, “blanco fácil” means “easy white”.
MATT: Un-fucking-funny.
TAI: *Retarded laugh*
MIMI: I’m afraid!
JOE: I don’t get it!
IZZY: Look at this, guys!
SORA: Is this an even smaller new phone design?
IZZY: What a nice guy Steve Jobs is! He dies but still makes smartphones in Heaven.
JOE: A wave!
*They do the wave*
JOE: No, a wave!
TAI: A space-gina!
SORA: To Valhalla!
IZZY: Make a LoL character based on me!
MIMI: Don’t look under my skirt!
TK: I have tickles!
*Dimensional travel*
NOTE: For the digimon, I’m using the same names and voices in the two first forms.
AGUMON: Tai, Tai, Tai…
*Tai wakes up*
AGUMON: Have you got a nice nap?
*Screams*
TAI: Yihadists cut Vin Diesel’s head!
AGUMON: Look Tai, look Tai, look Tai… I don’t need hands, I don’t need hands… Because I don’t have hands!
*Tai vomits blood*
AGUMON: I love you too, catch me!
TAI: Don’t shit on me, please.
AGUMON: I also don’t have ass.
IZZY: Boys, a Pac-man ghost is following me!
TENTOMON: Hi Izzy, do you want to see my cables*?
*Tentomon is played by the professor in Cutrerama.
TAI: Get off, freak! Where did these fetuses come from?
TENTOMON: We are from here, YOU are the monsters.
TAI: This doesn’t look like a camp. I will climb a tree to see where we are.
AGUMON: Look Tai, I don’t need hands.
TAI: You already told that. Incredible, a bug as big as Mimi’s crabs!
TENTOMON: Aaargh, it’s Crabmon!
IZZY: Where did that come from?
TAI: He is coming back!
AGUMON: I saw it!
*Roar*
TENTOMON (DIGIDEX): It’s Crabmon (Ladillamon), a fat angry bug designed by H.R. Giger.
AGUMON: Take a spit!
*Tai falls*
TAI: My butt!
IZZY: Are you ok, Tai?
TAI: No, my ass hurts!
*Agumon falls*
TAI: What a blow! Are you ok, little friend?
AGUMON: I felt headfirst… headfirst.
TAI: I have heard enough head jokes.
IZZY: Hey, it’s coming back!
TENTOMON: Boys, boys, boys… come here!
TAI: Let’s go!
*Crabmon attacks some trees*
TAI: Goodness it’s always the same tree!
TENTOMON: It’s here!
IZZY: Let’s go to Narnia!
SORA: It’s over, you can go out!
TAI: What’s up, Sora?
SORA: You have peed yourselves, right?
TAI: Only three drops. Wow, and that lettuce? Do you reproduce with that?
IZZY: How unless?
SORA: Em… maybe thought spores?
*Patamon appears*
IZZY: Be careful, it’s an incubator!
PATAMON: Hi, do you want to make a contract?
TK: Hi guys, have you seen my mascot pig?
IZZY: Look, Matt has another one!
TAI: Yes, with a dildo.
*TK and Patamon squee, Joe appears screaming*
TAI: Joe, relax, dude!
JOE: This seal is caring me!
GOMAMON: Shut up, four-eyes!
JOE: Please, don’t eat us!
-We raped you while you were sleeping!
TAI: Seriously?
AGUMON: We are joking!
GABUMON: Except for Matt.
BIYOMON: Bye.
TENTOMON: We have a lot of swag!
GOMAMON: *Seal sounds*
PATAMON: Do you want a contract or not?
TAI: Let me introduce my band while they salute like retards. I am Tai, this is Sora, insert any joke related to Kingdom Hearts.
SORA: Too easy, we won’t do it.
TAI: This is Matt, he thinks very cool, but we will joke about him until he gets out the closet.
MATT: Matt Power, everybody wants to touch your name…*
*Max Power’s song from The Simpsons.
TAI: This is Izzy, the annoying one!
IZZY: If you enjoyed the video like and subscribe, do it now or you will forget about it!
TAI: And this is Matt’s brother, we call him Tonto del Kulo (Ass Dumb).
TK: But my friends call me TK!
JOE: My name is Joe.
*Angry stares*
SORA: Where is the squeaky one?
*Mimi screams*
MATT: There she is…
TAI: One two, one two…
MIMI: Help me, this time it isn’t my crab!
*Crabmon disappears*
PALMON: Don’t pray! Stand up and run!
SORA: Obey your salad!
PALMON: I have a name, Zorra (Bitch)*!
*Sora and Zorra sound alike.
JOE: It’s returning!
TENTOMON: Goodness it disappeared after touching the tree!
TAI: One two, one two…
AGUMON: I can’t feel my legs!
GABUMON: It’s over, ok?
JOE: To the floor!
BIYOMON: Once it has tasted the human blood, he won’t stop until it has eaten us.
TAI: What if we fight instead of run?
SORA: Okay, Tai, you go first!
MATT: Yes, Tai, for speaking!
IZZY: Maybe if we attack on group…
*Crabmon returns*
JOE: No, we better continue running.
TAI: It’s the Pride Rock, Simba shouldn’t be far from here!
SORA: You are too silly, Tai!
*Crabmon attacks like Kocoum*
AGUMON: Careful, Tai. Take a spit! Augh, my arm!
TAI: Here we go again…
-Let’s spit!
*Crabmon falls*
SORA: Everybody… everybody is an idiot!
TAI: You never learn, right?
AGUMON: I’m sorry, Tai. I’m a pig-head.
*Crabmon wakes up*
TAI: Who will sacrifice for us now?
*Crabmon’s fangs squeak*
AGUMON: I won’t.
TENTOMON: Me neither, fuck them.
IZZY: Asshole!
BIYOMON: Bye.
SORA: Jo…
-Leave me, leave me, free me, free me…
GOMAMON: *Seal sounds*
MIMI: Do I need to let you go, lettuce?
PATAMON: Yes.
*Zoidberg sounds, evolutions and fight*
AGUMON: Darwin must be crying in his grave!
PALMON: Vine Whip with a different name!
PATAMON: Kirby imitation!
TENTOMON: Thunder Shock… with a different name!
*Crabmon kneels*
AGUMON: At three, everybody attack! It even rhymed*…
*It rhymes only in Spanish.
TAI: As Keanu Reeves would say… woah!
*Everybody falls*
NARRATOR: And just like that, everybody died. The End.
Of episode 1
*Friendzone Dubs*
*Tentomon singing the Digidex song*
-I dave you this in the case you…

*Laughs*

jueves, 6 de agosto de 2015

El Reino Onírico es independiente, pero significante en la continuidad

Cualquiera podría comprender el film sin conocimiento previo

El Reino Onírico dejará de desarrollarse durante medio mes, a excepción del guión, por mis vacaciones de verano. Para entonces, se habrá finalizado toda la parte literaria y futuros doblajes de Digimon Resumido. Como una continuidad detallada no mejora la narración, puliré el guión al máximo para no alienar a nuevos posibles espectadores.

El especial de segundo aniversario de AMvs ha sido el proyecto completo más ambicioso del verano, que será sucedido por el primer mes temático. Me centré en presentar a Ganchito como nuevo ayudante para acostumbrar al público y atraerlos con un montaje y recap del primer aniversario. El especial animado es independiente a los programas, por lo que su recap solo satisfacería a los más quisquillosos con la continuidad.

Hasta la fecha, dispongo de un guión que cubre de la introducción de la película. Infernales & Limones y Mystery World son prueba de que la exposición se debe mantener al mínimo a no ser que se vaya a presentar una historia compleja. Las referencias y gags solo funcionan independientemente, cuando no se requiere conocer lo referenciado.

Los puntos argumentales no deben ser excusas para avanzar la historia, deben valer por su cuenta aunque solo para personajes. Los gags pueden incluirse a través de interacciones cuando los personajes son suficientemente extravagantes. Enlazar demasiado puede llevar a trasladar defectos de una obra a otra. Por ejemplo, no se utilizaron las escenas alternativas de Marte porque eran una excusa para que viejos personajes regresaran.


Marte no debería ser PDI Atlantis

El primer acto original del Reino Onírico sucedía en Marte, tomándose demasiado en serio, sirviendo de exposición y desusando el lugar. Si Atlantis es considerado el peor episodio en Pesadillas del Indierno, Marte debería ser aprovechado para ofrecer más que excusas para incluir personajes. Como las escenas puestas en el segundo aniversario no aparecerán en el producto final, no se perderá tiempo.

No se necesitará ver trabajos previos para comprender el film. Aunque reescribe Red Leo Media, Reddy tiene un papel trivial sin caer en el protagonismo. Los protagonistas corales más recurrentes sin revelaciones importantes son cuatro de los Infernales & Limones.

De la misma forma que Infernales & Limones introdujo Oscar y Lemon Emon a los regulares, El Reino Onírico servirá como debut a nuevos personajes y dobladores. La mayoría de ellos vendrán de Friendzone Dubs para interpretar cinco personajes que, si no son nuevos del todo, aportan el carisma necesario.


Como las escenas marcianas fueron reescritas, me disculpo ante los dos dobladores a quienes hice perder algo de tiempo. Oscar doblaba a John DiMicco y Dreamcrusher (Uboane), pero ambos personajes se han ofrecido a Detective Enigma y el doblador de Solid Snake para DavuuWart. Aunque Dreamcrusher debutó en programas anteriores y sus acciones previas no serán ignoradas, no es exactamente el mismo personaje. Su identidad será finalmente revelada y difiere de cualquier teoría que se haya planteado.

The Dreamscape Kingdom’s development is stopping for a half month

Detailed continuity doesn’t improve storytelling, just alienates

These are the last progresses on The Dreamscape Kingdom before my summer vacation. I won’t be able to continue any projects in front of the screen until a half month. Until then, Friendzone Dubs will be able to voice the episodes 2 and 3 of Digimon Abridged. I will use that time to polish the potential of the script.

Aitor Molina & Ganchito vs. Super Mario Anime Movie, the second year anniversary special, has been my biggest summer project. It will be followed by the first thematic month and a break from story-heavy reviews. Instead of shoehorning many characters, I focused on the supporting ones and offered a sequel hook as a montage and a recap for Dreamscape Kingdom. The final montage is a prototype for the second AMvs intro for episodes longer than 20 minutes. Not everybody has noticed that clips covered every review to date except the first anniversary special, not to be redundant with the recap.

The animated special is independent to the shows, so the recaps were unnecessary unless you really care about continuity. The script I have until now covers from 10 to 15 minutes. Infernals & Lemons and Mystery World taught me that exposition has to be downplayed until just the necessary. Long explanations only work in complex stories like Infernals & Yrions. Linking all the loose ends doesn’t improve storytelling, it just alienates the audience. Gags and references only work when they are equally funny without the knowledge of what is being referenced, like Matías the Red Robot from Retropokon.


Plot points shouldn’t be excuses

Dialogued scenes just should value if they develop characters or story, while gags are product of interactions between bizarre figures. Even if Infernals & Lemons has merits, his base Red Leo Media was broken and would hurt The Dreamscape Kingdom instead of improving it.

Speaking about the recap after the second anniversary, it’s followed by alternative scenes of the final project. The movie was supposed to begin in Mars because Miss Rachel, Paulx, Reddy and John DiMicco were supposed to be there. Almost the entire first act happened there, but it just offered exposition without almost any humor. It took itself way too seriously and Mars was going to be an underused interesting place. That wouldn’t be professional by my part because I consider the PDI Atlantis episode Oscar’s Parvum Opus for the same reason without doing anything special.

Explaining the inclusion of Mars would be a little spoiler. Just think that you already saw most of the Martian scenes after the AMvs, which won’t be used in the final product, same with the information of the recap. So you don’t need to watch either Infernals & Lemons or AMvs to understand it.

Reddy Wizard was confirmed as an important role many articles ago, because Dreamscape Kingdom rewrites Red Leo Media. I may made people think that he was going to appear the most, alongside Kikiyama and me, but it’s not correct, there isn’t a single protagonist. It has a coral cast which main veterans are Lemon Emon, Nostalgia Skapokon, Oscar and Maiden Riku.


Introducing new characters and dubbers

Infernals & Lemons introduced Lemon Emon and Oscar to both the audience and “regular humans”. So The Dreamscape Kingdom includes the debut of people who appeared in AMvs, Retropokon and even new ones. It has the biggest cast of voices to date, even bigger than Digimon Abridged. Some people from Friendzone Dubs are also going to illustrate new characters.

Since the Martian scenes has been rewritten, I should apologize for giving Panshios (Lemon Emon) and Detective Enigma (John DiMicco) phrases that weren’t on the alternative scenes and won’t be in the final project. All the villains are having new voices, especially because Oscar used to dub both, John and Uboane, now renamed Dremcrusher.

Dreamcrusher was introduced in Red Leo Media and Aitor Molina Marvel, but not exactly as the same character from The Deamscape Kingdom. Even his past actions aren’t rectoned, his new voice actor will be Solid Snake’s in DavuuWart’s animations. His identity and face will be revealed in the film, which haven’t been guessed yet. It would be interesting if there were new theories after my return, since he isn’t a fan-character of Uboa and Bane anymore.


More villains are going to appear, both old and new, but the number won’t affect their efficiency. They all are part of a Five-Bad Band to help each other in the funniest interactions of the movies, which could deserve a spin-off. Having voices from Friendzone Dubs has been one of the greatest ideas.

Últimos avances en El Reino Onírico antes de mis vacaciones de verano

El guión estará probablemente reescrito para dentro de medio mes

Dentro de pocos días me iré de vacaciones, por lo que no podré avanzar en ningún proyecto durante medio mes. Al menos, no delante de la pantalla. Los guiones de Digimon Resumido 2 y 3 están escritos, por lo que Friendzone Dubs y el resto de colaboradores van a tener bastante tiempo para doblarlo. También puliré al máximo el guión del Reino Onírico para exprimir su potencial al 100%.

El especial de segundo aniversario de AMvs, Super Mario Anime Movie con Ganchito, ha sido mi mayor proyecto de verano y significará un descanso temporal en la trama del programa, así como el primer mes temático. En vez de ofrecer una historia con muchos personajes que culminase en un especial animado, ha sido una reseña que sustituye personajes secundarios y simplifica la producción. Para no dejar con ganas de más, gran parte de la segunda mitad consiste en un montaje de mejores momentos y un ganchito con Reino Onírico.

Elaborando al respecto, el montaje es un prototipo de la segunda intro para el programa. Nótese que el episodio dura más de 20 minutos, por lo que no es AMvs Reducido, y no disponía del opening que aparece en casi todas las reseñas. No toda la audiencia se ha percatado, pero el montaje muestra escenas de absolutamente todos los AMvs a excepción de los dos Aitor Molina Marvel, el primer aniversario. La razón era evitar redundancia, pues la conclusión extra consiste en un recap de ambas partes.


Especial animado independiente al programa

¿Significan los recaps que así comenzará El Reino Onírico? No, porque no será necesario al ser un especial animado stand-alone. El guión escrito hasta la fecha podría cubrir desde 10 hasta 15 minutos. Algo que he aprendido de Infernales & Limones y Mystery World es que se debe rebajar la exposición a lo justo y necesario. Las explicaciones largas solo funcionan en historias complejas como Infernales e Yriones o si se equilibra perfectamente con la acción, caso de Super Smash Ball X y The Legacy of Hedgehog.

Infernales & Limones me enseñó que intentar hilar y enlazar absolutamente todo no crea una mejor historia, sino que alineará a la audiencia. Los gags y referencias a los programas relacionados funcionan cuando son sutiles y no requieren de su conocimiento para tener sentido. Por ejemplo, la aparición de Matías el Robot Rojo es más hilarante si viste el episodio de Retropokon. Aún así, el chiste funciona por cómo su diseño no está fuera de lugar respecto a Pesadillas del Infierno y es una puya respecto a sus siglas.

Las escenas de diálogo tienen su finalidad en el desarrollo de los personajes y la historia. Los chistes y gags son producto de la interacción entre personajes pintorescos. Solo se retuercen y pierden eficacia cuando intentan explotar los memes o puyas. Infernales & Limones tiene sus méritos, pero tenía una base rota (Red Leo Media) y sería en sí otra base rota para El Reino Onírico.


Las escenas alternativas fueron mostradas

Volviendo al tema del recap al final del segundo aniversario, consta de escenas alternativas que no se utilizarán en el proyecto final. El concepto original del especial comenzaba en Marte. ¿Por qué? Porque Miss Rachel y Paulx acabaron ahí en Red Leo Media, Reddy estaba presuntamente ahí en vez del Infierno y servía de excusa para incluir a John DiMicco.

Casi todo el primer acto surgía en Marte, pero era bastante malo en mi opinión porque casi todo era exposición sin apenas humor. Se tomaba demasiado en serio y estaba realmente fuera de lugar con el Reino Onírico como concepto y el argumento de la historia. Su inclusión era muy poco profesional por mi parte tras considerar Atlantis el Parvum Opus de Oscar por no aprovechar un escenario interesante. Marte merece mejor que ser una excusa para reunir muchos personajes que al fin y al cabo no iban a hacer nada en este especial.

Prefiero no detallar en respecto a la inclusión de Marte en El Reino Onírico para evitar espoilers. Sin embargo, las escenas al final del AMvs segundo aniversario eran alternativas que contextualizan, como los recap. Es decir, no son necesarios de ver para comprender el especial, al igual que Infernales y Limones. Es solo para los más curiosos, no influye al ser algo independiente.


No hay un único protagonista

Confirmé hace varios artículos que el Mago Reddy iba a tener un papel importante y El Reino Onírico básicamente reescribe Red Leo Media. Aún así, no aparece tanto como pueda parecer que doy a entender, similar a Kikiyama y yo mismo. No hay un único protagonista, sino un reparto coral que va relevándose a medida que avanza la trama. Los personajes revelables que más aparecen son Lemon Emon, Nostalgia Skapokon, Oscar y Maiden Riku.

De la misma forma que Lemon Emon y Oscar eran introducidos al resto, el grupo compuesto por “humanos normales”, El Reino Onírico sirve como introducción y/o inclusión de otros personajes. Algunos ya tuvieron sus apariciones canon en programas como AMvs o Retropokon, mientras que otros son nuevos o solo son introducidos para tener roles mayores en el futuro.

Por lo que El Reino Onírico contará con mi mayor reparto de voces hasta la fecha, superando incluso Digimon Resumido. Algunos miembros de Friendzone Dubs colaborarán para ilustrar personajes nuevos. Mientras que la reescritura de la escena marciana supone que no se utilizarán unas voces que pedí a Panshios (Lemon Emon) y Detective Enigma (John DiMicco). Así que disculpas por haberos hecho perder el tiempo, no sucederá de nuevo tras mi vuelta.


Los villanos tienen nuevas voces

Red Leo Media y Aitor Molina Marvel supusieron la vaga introducción del personaje Uboane, antagonista principal en El Reino Onírico. Aunque su motivación y hechos pasados seguirán latentes, son completamente prescindibles para comprender la cinta. Incluso su actor de voz se ha cambiado de Oscar con filtro a quien dobla a Solid Snake en las animaciones de DavuuWart. Suena mucho más natural y amenazante, permite hacer más fluidas las interacciones entre el resto de personajes y hacerlo más divertido.

También se revelará quién demonios es y cómo luce bajo su máscara. A estas alturas, han salido varias teorías acerca de él y ninguna se ha acercado lo suficiente. Sería curioso ver si para mi regreso han salido buenas teorías al respecto. Como El Reino Onírico se está escribiendo independiente a los sucesos previos, sin retconearlos del todo, permite jugar mucho con su personalidad y dejar de ser una fusión fanmade entre Uboa y Bane. De ahí que su nombre sea Dreamcrusher en ver de Uboane.


Habrá más villanos, tanto nuevos como viejos. Pero no os preocupéis de que la norma de “muchos villanos arruinan las películas”. Aquí no es aplicable porque trabajan todos en el mismo bando de cinco con diferentes roles para ayudarse entre ellos. A parte que sus interacciones son algunas de mis escenas favoritas y casi me hace desear un spin-off sobre ellos. Contar la participación de Friendzone Dubs para sus voces ha sido una gran idea.

martes, 4 de agosto de 2015

All the rejected projects are creativity seeds

All forgotten projects have a hidden potential which “online archeology” tries to find. Rejections by laziness or other limits are creativity seeds which inspire better creations on the long run. Those gems can be shown to the world by reviewing shows or revivals with other goals in mind.

Authors who don’t have enough courage to developing their projects abandon them ignoring a potential audience. Which for them is rubbish, can earn fans in reviews, tops or movesets for how unique they are. Even Ensemble Darkhorses from popular media suffer from less attention by the creators than the viewers.

Since not every project can be successful, involuntary comedy plays an important part of making memes and jokes. Some of those inspire spin-offs more known by the public than the original creations. For example, a running gag in Juanfisi’s fandom is a secondary team based on other animators, who are more active producers than the primary group on the show.


Necromancing characters for the good

Long story short, characters can be recycled because spriters are the type of creator who finishes their projects the least. Characters free for adoption give new chances of receiving an audience after catching the appropriate tone. One job as an administrator of the Audiovisual Creation Group is identifying those missed opportunities when they seem to be interesting and thinking on second chances to motivate more active members.

The most extreme case of transcending from a media and style to another in the Audiovisual Creation Group is the in-joke Rakzol. He was meant to have a secondary role in Mystery World, then the protagonist of his own series, cameos as a joke character in animated special and now it’s a parody of himself and that type of characters in Console War.


Previous creators and influences have to be analyzed not to repeat the same mistakes as them, which newcomers should do more often. Finding a circle of related producers lets inspiration rise and collaborations for bigger and better projects each time. That type of feedback is always positive influence as long as it doesn’t turn into ripping-off.

El potencial oculto de los proyectos olvidados

Todos los deshechos son semillas de creatividad

La ambición por dar a conocer las cosas más obscuras es el objetivo de la arqueología online. Es un término que mezcla mi yo reseñador con algo más cinematográfico para diferir de otros tópicos que se hallan en la red. Se podría encontrar innumerables trabajos cancelados o sin producir investigando en viejos archivos. Algunos serían diamantes en bruto con mucho potencial para AMvs y Bad Animations. Adoptar personajes abandonados es una fuente inusual para conseguir inspiración y realizar proyectos originales.

En resumidas cuentas, la basura para unos es tesoro de otros. Autores como Voltiok Atomic, Cameron Lawson y Precious Maren abandonaron sus proyectos a pesar de haber una audiencia potencial. La mayoría de ellos han prosperado en Lawl, AMvs o Música Catastrófica. Incluso un personaje oficial como Jet Jaguar es ignorado por su estudio a pesar su positiva recepción de sus fans.

No todos los proyectos tienen la oportunidad de ser genuinamente buenos. Sin embargo, las comedia involuntaria ha favorecido a Epic Gamer, Coballita Mix, Creepypasta HighSchool y Godzilla vs. Megalon. Todos esos personajes son queridos entre la audiencia de las reseñas, quienes no la hubieran descubierto eventualmente por su género pero habría potencial por otros medios.

Incluso esos proyectos llegan a inspirar spin-offs: Team Clever se basa en animadores cercanos a Juanfisi. Irónicamente, los cuatro presuntos miembros son de los pocos animadores activos en el Grupo de Creación Audiovisual. El caso de “herencia” más extremo es Rakzol, que pasó de casi aparecer en Mystery World a casi tener su propia serie a tener cameos de broma en especiales animados y terminar como autoparodia en Guerra de Consolas.


Los personajes pueden ser reciclables

Los animadores son quienes con más facilidad abandonan sus proyectos, dejando sus personajes libres de adopción. Como son temas perfectamente reciclables, motivo a que den segundas y terceras oportunidades porque simplemente no están utilizando el punto de vista apropiado. Esta falta de creatividad y pasión es el mayor defecto de los nuevos productores, aunque quienes salen adelante son memorables.

La administración en el Grupo de Creación Audiovisual consiste en observar muchas ideas interesantes que dejan con gusanillo de más. Cualquier intento de serie se ha convertido en algo idealista y casi imposible, hasta el punto que elaborar los diseños y elaborar al respecto se confunde con “motivar”.

Antes que pretender influenciar en la red, se debe ser influenciado por vídeo-aficionados de toda clase para experimentar. El ser noob requiere establecer un estilo en el que se profundizaría eventualmente e irá más allá con comparaciones inevitables. Eso crea alianzas como Friendzone Dubs para crear proyectos cada vez mejores como Digimon Resumido y El Reino Onírico.


AMvs  ha influenciado positivamente otros programas de reseñas que justifican su existencia y sin ser copias. Esta inspiración también crea una versión reducida de los animadores vagos que se expande a otros géneros. Las excusas son las mismas y los límites igual de vagos. Al menos, Alex4EverJugon se está inspirando en lawlers para hacer su propio material como Aquella Maravillosa Nostalgia y entrevistas inspiradoras.

domingo, 2 de agosto de 2015

Online archeology: The ambition of making known the obscurest things

Not only animators die of laziness

From now on, I will call myself an “online archeologist” to describe my ambition of making known obscure things. I picture a mix between the Aitor Molina from the show and Indiana Jones for this nickname, because I try to avoid overused themes like mainstream gaming and vlogging.

Previously, I talked a lot about the “animators who died of laziness” which my nearest community knows about. I’m going to elaborate on that not going full Shia LaBeouf motivational video because I just want to justify why I care. It’s funny thinking that archi-known Celio Hogane recently became part of the Audiovisual Creation Group and they named him motivator. The irony comes when he just centered on the artstyles in a non-pretentious way, I will explain his projects in another occasion.

I’m tired of so many animators dying of laziness through endless and equally lazy excuses. Even I’m proud of the projects that manage to get made, I have to administrate plenty of images and texts with interesting ideas which end nowhere. Retropokon, Nightmares from Hell and Juanfisi’s animations are just a little part of the projects that are proposed in front of me.

I would love to detail on the cancelled and unproduced works I like the most or have highest expectations later. I could find plenty of those little diamonds like Epic Gamer or Coballita Mix “practicing archeology” on my blog or oldest archives, but with creators who forgot about them. Adopting orphaned characters, I can differ from the other bloggers and reviewers because I can give light to things that nobody knows and wouldn’t discover unless I show them. AMvs and Bad Animations are the best way to let those subjects known, even I also try to make original films like The Dreamscape Kingdom.


Rubbish for one, gold for others

Talking about lost and unproduced jewels, Voltiok Atomic a.k.a. Johannes Lázaro was going to co-create a Coballita Mix series before disappearing. Both continued alive on Lawl and AMvs respectively, but Cameron Lawson’s Texas Batman fanfilm had an assured viewership. There are plenty of American moviemakers who make local versions of superheroes that manage to inspire spin-offs. The reception of Chocolate Bane in Catastrophic Music probes it.

Precious Maren from Creepypasta HighSchool didn’t finish the second episode and she deleted all her creations even she is an Ensemble Darkhorse. Even Jet Jaguar has way more fans that most of Godzilla’s monsters whose you can find plenty of fanart online even if Tohou doesn’t use him enough. Team Clever was going to be a Legacy of Hedgehog spin-off without the rodents, but other characters representing animators. Ironically, all four are active producers, even if Panshios is more symbolic and secondary than Talgo, Oscar and me.

The last and most ironic example is the unknown Rakzol, who was going to be a secondary character on Mystery World. His original creator planned a series starring him that didn’t fit with the continuity, so he was rejected. You could think that leading a cartoon would compensate being a random guest. Literally, this character never left memes and in-jokes from the Audiovisual Creation Group like cameos on Infernals & Lemons and Nightmares from Hell. At least, Rakzol will be one of the protagonists of Console War with another role.


First be influenced, then influence

The summer of 2015 was the start of an alliance with Friendzone Dubs to develop fandubs, Digimon Abridged, Console War, additional voices from The Dreamscape Kingdom and AMvs. When those projects began, I had to explain and establish so many things that I couldn’t sink in a determinate style. So well-intentioned comparisons with Nostalgia Critic, Chánatos, Elrubius and Darkar appeared to deal with influence and mistakes I shouldn’t make. The “Top 20 reviews I will (or won’t) make” explains all the examples above and, unintentionally, the next episode was a Hateful Comparisons between Darkar and Ketchup Norris’ shows.

AMvs positively influenced a little reviewing fever that makes me proud like Anticinema Hour and Infervlogs. This inspiration also creates “reviewers who die of laziness” with the same excuse as animators. Their main excuse is not using summer, best opportunity of the year to learn new things and practice, and just wish to make things instead of actually doing them. Those wannabes aren’t limited to just animation and reviewing, movesets and dubs also apply. Some of them never start working, others delay indefinitely, a few manage to make something before retiring and a rare exception deceases quality until eventually fading, like my previous show.


At last I’m talking about Alex4EverJugon, a boy with the potential of getting into The Halloween Revenge ship if he maintains an active section. He shows a slow but sure evolution from generic to videos inspired by Chincherrinas to show new experiences. For example, his first That Wonderful Nostalgia establishes a great vlog-review hybrid to show an obscure game: ET Interplanetary Mission, which creative spark came from an interview of me.